L’environnement dans lequel évolue, aujourd’hui, un projet musical a sensiblement et rapidement changé.
Les innovations technologiques dans le domaine de la création, mais également de la promotion ou l’essor du streaming ont, par exemple, bouleversé la manière de développer un projet musical.
Les conséquences sont multiples : complexification des modes de rémunération, prépondérance de la communication, évolution des rythmes des sorties, émergences de nouveaux métiers et de nouveaux acteurs dans la filière musicale.
Toutes ces conséquences modifient les besoins des artistes. Prendre du recul et appréhender ces changements devient alors un enjeu essentiel pour accompagner les artistes et les porteur.se.s de projets en phase de professionnalisation.
Cette formation vous propose d’acquérir une compréhension globale de ces mutations. Par des analyses partagées de leurs conséquences, elle vous apportera des clés pour adapter vos réponses aux besoins des artistes et des porteur.se.s de projets.
CONTENUS :
– Tendances actuelles : esthétiques et nouveaux formats
– Propriété intellectuelle appliquée au secteur musical
– Modes de diffusion de la musique en 2022
– Formes de prescription de la musique
– Relations contractuelles entre les artistes et ses partenaires
– Modèles économiques des projets et revenus des artistes
– Métiers et nouvelles missions autour des artistes